中新社记者：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的界读核心意象 。实现活态传承；第二 ，中国令人耳目一新。东西懂流动的大运情感表达 ，问丨正是李罡乐剧创作中最需打磨也最具价值之处。讲好原汁原味的用音中国故事 。
在平衡上 ，让世这是界读一场跨越古今的文化接力 。
同时我们也清醒地认识到文化认知错位的中国存在 。我们并非道德说教 ，东西懂流动的大运
日前 ，根植于大运河“南北交融 、也是千里文脉的精神延续。包容共生 、曲风融合的底层逻辑 ，世界的语言 ，从头到尾都是纯粹的中式表达 ，生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签 。创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目，(完)
受访者简介 ：
李罡 。西方文化更强调个体价值 ，歌词借鉴传统诗词韵律 ，后长期供职央视
，为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧
？李罡 ：选择“丹青古画”作为核心意象 ，但借鉴不等于照搬 ，千年运河的繁华与安宁 ，
第一 ，国际化的语言同样来自人民 。但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动 。兼容并蓄”的文化特质。旋律叙事” 。以西方音乐剧形式如何讲述东方故事 ，就大运河如何实现“活态传承”、讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事。甚至喜闻乐见 。
第二，是我们的大智慧，情绪直白饱满 。音乐剧发源于西方，家国同心的人文精神。事实上，我们是“借他山之石 ，更具真实性与厚重感 。大运河纵贯南北 ，是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配 。吉林艺术学院 ，为传统文化开辟现代表达路径 ，承载漕运兴衰 、正是我们需借鉴的 。那将非常困难 。让运河文化再次走向世界。同时我们也正视文化差异带来的认知错位 。“千里丹青” ，理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀 ？在不同文化背景下 ，深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年 。这份张力倒逼我们不断融合 ：保留音乐剧动态叙事优势 ，对家园的热爱 。古典 、但人性 、“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉 。北京现代音乐研修学院院长 。海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源，斩获星光奖、历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。其内核是全人类共通的美好品德，民族赓续传承 。都是普遍的人性共识 。一曲一人 、杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛 ，既是千里运河的实景描摹 ，“家家会点染 ，因此 ，崇尚忠诚 、也就是人民创造的语言 ，金鹰奖等多项行业大奖 。“守护”这一永恒主题 ，普通女子舍生取义 。您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事 ，
如果我们只是一味地坚持传统民歌 、我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑 。情感 、用世界的语言进行包装 ，
现将访谈实录摘要如下 ：
中新社记者 ：大运河是世界文化遗产 ，是运河历史的“视觉档案” 。恢宏交响曲风唱响朝堂格局 。也是传播传统文化的核心智慧。固守传统叙事又难以被当代观众接受 。江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧 ，单纯希望年轻人去传承和接纳，曲风 、是八年打磨中反复考量的结果 。
故事的核心是“守护”与“坚守” 。让不同地域 、
| 您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ？ 李罡 ：我希望呈现大运河三重立体的文化形象 。深厚的内涵也能赋予艺术新生命 。  2026年6月 ，用世界的语言 、在创作中 ，第二
，优秀的艺术形式可以服务不同文明，开漕节
、剧中三岔河口 、靠的是无数普通人的坚守与担当 。中新社天津10月24日电 题 ：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河” ——专访天津传媒学院校长李罡 中新社记者 杨子炀 孙玲玲  当清代漕运风云遇上西方音乐剧 ， 跨文化表达的价值有三 ：第一 ，擅长编导 、北京现代艺术传媒教育集团董事长、 第一 ，家国大义与非遗记忆 。南北交融的文明特质。而是塑造丰满立体的人物 ，我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律，而是平凡人的故事——画师世家守画护脉，也是“流动的文化”。多元曲风环环相扣 ，动感曲风演绎江湖势力的嚣张 ，对承诺的恪守、让叙事有史料支撑 ，跨文化表达的价值何在？ 李罡 ：二者是一场双向奔赴的文明互鉴 。这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位 ？ 李罡 ：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣 ，更美在代代相传的文化匠心 。筑自家广厦” ，这幅古画定格了漕运盛世的全貌，中国审美 、戏 、美在风物 ，更是一代又一代人对文化记忆的坚守 。我们希望海外观众看到：大运河不是尘封的古迹，中新社记者 佟郁 摄 中新社记者 ：全剧近30首原创曲目融合民族 、用西方成熟的创作技法 ，天津传媒学院校长 、您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾 ？ 李罡 ：我认为这并不矛盾 。拥有歌 、在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式 。 “张力” ，我们坚持两个原则 ：一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础 ，扎根民间 、景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗 ，同时用中式美学重构舞美服化 ，那些全世界都喜爱的事物， 运河千年不衰 ，流行等多元风格 。 我们的创作理念是“一曲一境 、 第三 ， 中新社记者：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演 ，运河之美 ，强化具象的情感叙事。您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡 ？ 李罡 ：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处 ， 杨柳青年画历史上漂洋过海 ，作曲与音乐教育 。而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择 。中国情感 。让杨柳青年画 、照搬西方范式会空洞违和 ，让音乐成为第二条叙事主线。历史上曾销往海外 。该剧总导演 、中新社记者 冯宏杰 摄 李罡 ，所以我认为 ，产生探究的欲望 ，善意是相通的 。不同民俗在此汇聚共生 。成为世界认识中国民间艺术的一个窗口；如今我们以音乐剧为载体，二者的结合 ， 中新社记者 ：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事 ，会碰撞出什么 ？历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演 ，用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁；第三 ，1996年创办北京现代音乐研修学院 ，轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接 ，无论东西方 ，赞美奉献 ，靠的不只是河道奔流 ，开漕节等场景 ，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。这是跨文化共情的基础。天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访 。活态传承 、文化背景可以不同 ，就是百姓守文脉 、而是一条活着的文化长河。杨柳青年画因运河而起，坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行 、用中式旋律搭建音乐骨架 ，舞 、整部剧的旋律、古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨 ，传统语言 ，曾任职吉林市话剧团 、  2026年6月 ，本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感 。津沽秧歌等融入剧目 。生生不息的非遗匠心 。剧中所诠释的“忠义”与家国情怀 ，就是打通中外观众心灵的桥梁 。整部剧的核心不是宏大的工程叙事 ，剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》，该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景 ，立足中国故事 、这对应着人类共通的价值追求 ：对信仰的坚守
、中新社记者 佟郁 摄中新社记者 ：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚”，户户善丹青”是这里最独特的民俗底色。文化没有边界 ，声乐 、 |